W nadchodzącym filmie Tony’ego Gilroya, „Behemoth!”, sztuka komponowania muzyki filmowej znajduje się w centrum uwagi. Zamiast jednego autora, ścieżka dźwiękowa powstała dzięki współpracy dziewięciu kompozytorów, co ma odzwierciedlać strukturę fabularną filmu.
Kolektyw kompozytorów w służbie narracji
Nadchodzący film „Behemoth!” w nietypowy sposób wykorzystuje warstwę dźwiękową do opowiedzenia historii Alexa Seriana. Postać grana przez Pedro Pascala to klasycznie wykształcony wiolonczelista, którego powrót do muzyki filmowej jest nierozerwalnie związany z jego przeszłością. Aby oddać tę wielowymiarowość, Tony Gilroy stworzył „The Behemoth! Collective” – grupę dziewięciu artystów odpowiedzialnych za muzykę w produkcji.
Reżyser wyjaśnił, że decyzja o zaangażowaniu wielu twórców wynikała z konstrukcji scenariusza. Bohater wstawia fragmenty muzyczne do filmów, nad którymi pracuje, co wywołuje u niego retrospekcje. Gilroy musiał więc stworzyć wiele fikcyjnych produkcji, z których pochodziłyby te dźwięki. Zamiast zlecać jednej osobie zmianę stylu dla każdego z „fałszywych” tytułów, obsadził kompozytorów w podobny sposób, w jaki obsadza się aktorów – wybierając osoby zainteresowane konkretnymi rolami.
Warstwowe znaczenie utworów
Przykładem takiego podejścia jest utwór „Spies Don’t Run” autorstwa Henry’ego Jackmana. Muzyka ta pełni jednocześnie kilka funkcji: jest ścieżką dźwiękową do fikcyjnego filmu wewnątrz głównej fabuły oraz symbolem wspomnienia dla głównego bohatera. Jackman pracował nad sekwencją ucieczki w śnieżycy, która ma za zadanie zorientować widza w strukturze świata przedstawionego. Gilroy podkreślił, że kompozytor musiał włożyć w ten fragment maksimum zaangażowania, ponieważ stanowi on kluczowy punkt orientacyjny dla odbiorcy.
Współpraca z różnymi twórcami
Oprócz głównej historii Alexa w świecie orkiestry, film zawiera również wątki poboczne. Utwór „Your God Is Sleeping” powstał w wyniku współpracy Tony’ego Gilroya z Jamesem Newtonem Howardem, który przygotował wstępną wersję kompozycji. Zadanie przekazano Lukasowi Frankowi i jego zespołowi Storefront Church. Choć kompozytor uznał pierwotną wersję za staroświecką, po otrzymaniu polecenia napisania nowej piosenki pod tym samym tytułem dostarczył materiał, który wywarł na reżyserze ogromne wrażenie.
Pedro Pascal opisał scenę z tym utworem jako jeden z ulubionych dni zdjęciowych. W dniu kręcenia sceny zespół Lukasa grał na żywo w hali magazynowej, co pozwoliło na sfilmowanie zarówno muzyków, jak i aktora obserwującego ich występ. Całość ma mieć swoją premierę kinową 4 grudnia.
Źródło: Spotify’s Listening Lounge
